Judy Garland
芸芸歌手之中，唯有Judy Garland能真的打動我。有很多老歌都是一流的背景音樂。但Judy Garland卻不屬於背景音樂之流。你可以說這是因為她的聲音太響亮；真正原因是她擁有神秘力量，彷彿一開腔就像跟你訴說甚麼，你不得不細心聆聽。
要談Judy Garland真是怎樣也談不完，這裡只談她的歌聲。我想她的歌聲可分為四個階段。第一個階段便是三十年代，一把小女孩的歌聱，但你又可以聽出，這不 是一個小女孩那麼簡單。以1937年的Broadway Melody 1938為例，她在電影中向着Clark Gable的相片高唱” You made Me Love you”，小影迷的心事無疑天真幼稚，但真摰的情感卻又甜美得令人心醉，令觀眾或聽眾都對Clark Gable妒忌非常。提到Judy Garland當然不能不提1939年的Over the Rainbow，而這支曲也成為她的首本名曲。若你仔細聆聽1939年的版本，你聽到的是很真實的渴求。這種把歌曲的情感完全表達出來的能力也是Judy Garland之為Judy Garland的原因。
第二個階段便是四十年代。三十年代的聲音仍然有點青澀的味道，但踏入四十年代，她的歌聲便開始圓熟，開始散發出女性的溫柔魅力：但她溫柔惋約得來並不是軟綿綿的。做成三十至四十年代的轉變的理由不外是歌藝的進步；而且她再也不是蹦蹦跳的小孩，了解以及能駕馭的情感多了，歌路亦由swing轉至更適合她的ballad。
五零年離開MGM後，她的歌聲又一再轉變，而這也開始了第三階段。這個轉變其實絕不突然，四十年代後期起，她的歌聲就越趨響亮渾厚。離開MGM對她的打擊不可謂不少，歌唱便成為她宣洩情感的渠道，而她亦刻意避免MGM時代的唱腔。1954年A Star is Born的The Man That Got Away便是佼佼者。(電影的歌唱指導Hugh Martins 要求她像MGM時期般唱，但被她拒絕。二人鬧翻，Hugh Martins更被開除。)若果說四十年代的Judy Garland不外乎是MGM的產品，那麼五十年代她則開始通過歌唱重塑自己的身份，而聽眾聽到的是一把真正女人的聲音，在訴說她的願望、她的痛苦與喜樂，甚至是狂喜。只要聽一聽1951年的Over the Rainbow，任何人都可以說得出跟1939年的版本有甚麼分別：少了1939年的天真，多了的卻是夢想幻滅的愁緒，但當中的堅毅卻又賦予人希望。
我之所以將五十年代跟六十年代分作兩個階段，那是因為六十年代她的歌聲又跟五十年代有差異，而六十年代也是我最喜歡的一個階段。五十年代的聲音太雄亮了，六十年代卻轉為低沉，所唱的歌種類較多而且編曲也是一流水準的。大概沒有人能夠像她一樣可以將別人的歌據為己有；而一首已翻唱過無數次的老歌到了她手上卻又獲得重生。1963-1964年的The Judy Garland Show中，她演繹了不少別人的歌，其中不少到今天已被奉為經典。如 Old Man’s River，從來沒有人想過可以由女人唱的，但Judy Garland卻唱得比誰都要好，力量不減分毫。當然少不得 Just in Time, By Myself, Through the Years 等曲。看著她演唱，我看到她如何將一首歌變成她的故事，她完全進入曲子裡，然後跟觀眾分享當中的快樂或哀痛：這根本已不是唱歌那麼簡單了。
雖然她的電視節目被取消後她依舊登台演出，但由於過量煙酒及濫用藥物，她的歌聲已大大不如前，到了1969年藥物更奪去了她的性命，享年只有四十七歲。她那四十年的演藝生涯涉及不同類型的演出：vaudeville、電影、電台廣播、電視以及舞台演唱——多才多藝，大概是後無來者了。
推薦入門歌曲：
30s: You Made Me Love You; Over the Rainbow
40s: Our Love Affair, For Me and My Gal; Embraceable You; Have Yourself a Merry Little Christmas; I Don’t Care
50s: The Man that Got Away
60s: “Judy At Carnegie Hall”
(寫於Judy Garland逝世三十六週年)
